Faire ressentir l’appel du vivant pour donner envie de choisir l’agronomie.

Comment donner envie de choisir une formation quand ses débouchés sont aussi vastes que méconnus ? Pour promouvoir sa formation Ingénieur Agronome à Lyon, l’ISARA nous a confié la création d’un film capable de parler aux lycéens autrement qu’avec les codes classiques de l’enseignement supérieur. Nous avons imaginé une ode contemporaine au vivant, portée par le slam, pour transformer une présentation de formation en véritable prise de parole de marque.

ISARA

2026

Année de sortie

Canaux de diffusion

Contexte

Après une première collaboration autour du Bachelor en Sciences et Ingénierie à Avignon, l’ISARA nous a confié la promotion de sa formation Ingénieur Agronome à Lyon. Dans un contexte de baisse des candidatures, il fallait émerger auprès des lycéens tout en modernisant leur perception des métiers liés à l’agriculture, l’alimentation et l’environnement.

Objectifs

Renforcer l’attractivité de la formation et donner envie à des lycéens encore indécis de se projeter dans cette voie. Le défi : créer de l’émotion sans tomber dans le discours institutionnel, tout en montrant concrètement la diversité des expériences et des plus de 300 métiers accessibles.

L'idée.

Transformer la présentation d’une formation en un appel à rejoindre le vivant.

Plutôt que d’énumérer les qualités de l’école, nous avons imaginé Une Ode au Vivant, un film porté par un slam original écrit pour l’ISARA. La voix devient la colonne vertébrale du récit et accompagne une montée progressive entre science, terrain, agriculture, alimentation, recherche et environnement. À chaque envolée du texte répond une réalité concrète, pour faire ressentir la richesse de cette voie sans jamais perdre le fond.

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Résultats.

Moi aussi, je veux ça !

Le retour sans détour

La genèse.

Les métiers du vivant n’ont jamais été aussi directement connectés aux grands défis contemporains. Pourtant, auprès des lycéens, l’agronomie reste difficile à appréhender et parfois enfermée dans une vision trop étroite. Le problème n’était donc pas seulement d’expliquer ce qu’est la formation. Il fallait lui donner une place dans l’imaginaire de ceux qui cherchent encore leur voie.

Nous avons choisi de partir de cette hésitation plutôt que de la combattre. Le texte s’adresse directement à une génération avec « tous ses rêves en vrac », sans prétendre lui dicter un avenir. L’ISARA apparaît alors moins comme une destination toute tracée que comme un terrain où chercher, expérimenter et construire sa propre trajectoire. Une manière de faire de l’incertitude du lycéen le point de départ du récit, plutôt qu’un obstacle.

Solutions.

Le slam nous a permis de sortir immédiatement des codes traditionnels du film d’école. Écrit spécifiquement pour l’ISARA, il fait dialoguer les aspirations de la cible avec des réalités très concrètes : passer du laboratoire au terrain, de la recherche à l’agriculture, des données à l’expérimentation. La parole ne commente pas les images. Elle impulse le rythme et donne au film sa progression émotionnelle.

Cette écriture s’accompagne d’une direction visuelle volontairement organique : lumière naturelle, matières brutes, caméra proche des gestes et tournages principalement en extérieur. Le film principal installe l’univers et le manifeste de la formation, tandis que quatre capsules de 30 secondes prolongent la prise de parole sur les réseaux sociaux. Un même concept, pensé dès l'origine pour fonctionner en format long comme en contenus courts.